En un mundo del futuro cercano, una familia se ve destrozada mientras escapan de su tierra natal devastada por el impacto del cambio climático. Al llegar solo a una ciudad moderna desierta, y con animales salvajes reclamando las calles como propias, el niño pronto descubre aliados inesperados en esta nueva y extraña jungla.

En la nueva producción de teatro-danza de Akram Khan, basada en la historia original del tan querido clásico familiar de Rudyard Kipling, Akram y su equipo reinventan el viaje de Mowgli a través de los ojos de un refugiado climático.

Con una partitura original, diez bailarines internacionales y animaciones y efectos visuales de última generación, El Libro de la Selva reimaginado es una pieza de narración bellamente convincente y vital sobre nuestra necesidad intrínseca de pertenecer y vincularnos con los demás, y enfatiza la importancia de conectarnos con nuestro mundo natural y respetarlo de corazón.

El Libro de la Selva reimaginado reúne a un equipo creativo estelar, con guión de Tariq Jordan, dramaturgia de Sharon Clark y música original de Jocelyn Pook. Con diseño de sonido de Gareth Fry, iluminación de Michael Hulls, diseño de escenario visual de Miriam Buether, diseño de video y animación de YeastCulture, la tecnología visual convertirá el escenario en un mundo mágico que se sumerge en los mitos de hoy.

Espectáculo recomendado para todas las generaciones de público a partir de 10 años.


El equipo


Director/coreógrafo:Akram Khan
Asociado Creativo/Entrenador:Mavin Khoo
Escritor: Tariq Jordan
Asesora Dramatúrgica: Sharon Clark
Compositor: Jocelyn Pook
Diseñador de sonido: Gareth Fry
Diseñador de iluminación: Michael Hulls
Diseñadora de escenario visual: Miriam Buether
Dirección de arte y director de animación: Adam Smith (YeastCulture)
Productor/Director de Diseño de Video: Nick Hillel (YeastCulture)
Artista Rotoscope/Animación: Naaman Azhari, Natasza Cetner, Edson R Bazzarin
Director de ensayos: Nicky Henshall, Andrew Pan, Angela Towler
Bailarines/as: Lucia Chocarro, Tom Davis-Dunn, Thomasin Gülgeç, Max Revell, Matthew Sandiford, Pui Yung Shum, Fukiko Takase, Holly Vallis, Vanessa Vince-Pang, Luke Watson, Jan Mikaela Villanueva (guest artist)
Productor ejecutivo: Farooq Chaudhry
Directora ejecutiva: Isabel Tamen
Manager de proyecto: Mashitah Omar

Co-producido por: Curve Leicester, Birmingham Hippodrome, Edinburgh International Festival, Esplanade – Theatres on the Bay Singapore, Festspielhaus St. Pölten, Internationaal Theater Amsterdam, Maison de la Danse / Pôle européen de création – Lyon, National Arts Centre – Canada, New Vision Arts Festival – Hong Kong, Orsolina28, Pfalzbau Bühnen – Theater im Pfalzbau Ludwigshafen, Romaeuropa Festival, Sadler’s Wells London, Stanford Live / Stanford University, Teatros del Canal – Madrid, théâtre de Caen, Théâtre de la Ville – Paris
Con el apoyo de: Garfield Weston Foundation, Genesis Foundation and Angela Bernstein CBE
Apoyado por: Arts Council England

Funciones

Día 3 - 19:30h.
Día 4 - 19:00h.

Precios

13,50€ - 42€ /con descuentos

Amigos/Amigas Arriaga:
Desde 25% DESCUENTO hasta 35% DESCUENTO.

Grupos, jóvenes, mayores 65, desempleados, familia numerosa y personas con discapacidad superior al 33%:
25% DESCUENTO.

Profesionales de teatro:
25% DESCUENTO.

Dto. última hora (para los colectivos anteriores, excepto Amigos/as de Arriaga):
50% DESCUENTO.

Dto. última hora para Amigo/Amiga Joven de Arriaga:
70% DESCUENTO.

Personas con discapacidad en silla de ruedas:
50% DESCUENTO (en proscenio palco y un acompañante)

Duración

210 min.

TOP